Cette année, la lumière est au cœur de l’exposition. Mais pas simplement comme un joli jeu d’éclairage. Elle devient une véritable matière à explorer : celle qui révèle, transforme, sublime ou suggère. À travers le verre, le métal, la céramique, le textile, le bois ou encore des matériaux plus inattendus, une trentaine d’artisans d’art luxembourgeois racontent chacun, à leur manière, ce que la lumière peut faire naître.

Installée sur 150 m², l’exposition réunit 27 artisans et une soixantaine d’œuvres dans une scénographie pensée comme un cabinet de curiosités contemporain. Certaines pièces font appel à des matériaux précieux, comme l’or 23,6 carats ou la feuille d’or, tandis que d’autres donnent une seconde vie à des objets beaucoup plus ordinaires. Les bouteilles en plastique tissées de Charlotte Payet en sont un joli exemple : ici, même le matériau du quotidien peut devenir matière à création.

Quand le geste devient une histoire

Ce qui frappe dans Fiat Lux, c’est aussi la place accordée au temps et au geste. À l’heure où tout semble pouvoir être produit toujours plus vite et en série, les œuvres présentées revendiquent au contraire leur singularité. Une irrégularité, une imperfection ou une trace laissée par la main de l’artisan ne sont pas des défauts à cacher : elles font partie de l’œuvre.

Parmi les créateurs présentés, Ellen Van der Woude imagine avec Eternal Spring trois sculptures en céramique inspirées des cycles de la nature. Les formes évoquent une coquille protectrice abritant une vie en train d’éclore, tandis que les teintes passent doucement des nuances hivernales au vert et au jaune du printemps. Une ode au renouveau, à la croissance et à cette énergie que l’on associe instinctivement à la lumière.

Avec Marie-Isabelle Callier, la lumière prend une dimension plus mystérieuse. L’artiste peintre sur papier ciré choisit d’évoquer, pour cette exposition vénitienne, la forêt ancestrale qui aurait fourni les fondations naturelles de Venise. Une manière poétique de faire dialoguer la ville, la nature et la matière.

Yanis Miltgen, lui, travaille le textile, la broderie, le crochet et la maille pour donner vie à un univers végétal entièrement réalisé à la main. Feuilles, mousses et fleurs se transforment en paysages suspendus, quelque part entre le réel et l’imaginaire. À travers ses trois œuvres, la lumière devient une force créatrice, mais aussi une porte vers la mémoire et la connaissance.

Un savoir-faire luxembourgeois qui voyage

Avec Fiat Lux, De Mains de Maîtres Luxembourg franchit donc une nouvelle étape. Pour son dixième anniversaire, l’association emmène le savoir-faire du Grand-Duché à Venise et affirme une nouvelle fois le lien entre artisanat d’art et création contemporaine.

Et dans le cadre spectaculaire d’Homo Faber, cette rencontre prend forcément une dimension particulière. Car derrière chaque pièce, il y a une matière, une technique, des heures de travail… mais surtout une personne qui a choisi de créer avec ses mains.

Une belle invitation, finalement, à regarder autrement les objets qui nous entourent. Et à se rappeler que parfois, il suffit d’un peu de lumière pour révéler toute la beauté d’un geste.