‘1000 Albums incontournables’, de Thomas Pawlowski chez Glénat

Ce livre est une déclaration d’amour à un format en voie d’effacement : l’album. Singulier et multiple à la fois, intime et immersif, il raconte des histoires que les singles ne pourront jamais résumer.

Il remet en lumière des artistes que le temps a parfois relégués dans l’oubli, malgré leur contribution majeure à l’histoire de la musique : Fréhel, Tony Bennett, Kraftwerk…

Homme de musique et de médias, auteur des ‘1000 Chansons préférées des Français et de Chanteuses : la chanson française au féminin’ aux éditions Glénat, Thomas Pawlowski se lance ici dans une entreprise salutaire à travers 1000 albums cultes, oubliés ou méconnus, il nous invite à redécouvrir la richesse foisonnante de la musique, dans toute sa diversité, sa profondeur et son pouvoir d’évocation.

Tous les styles sont à l’honneur : rock, rap, R&B, pop, électro, variété… Trop souvent reléguée au second plan dans ce type de sélection, la langue française y occupe ici toute sa place. Des icônes planétaires aux perles confidentielles, chaque sélection est un appel à l’écoute. Ici, Barbra Streisand côtoie Mylène Farmer, Diam’s dialogue avec Françoise Hardy, quand Aznavour croise Queen et partage l’affiche avec les Daft Punk et le groupe Abba.

Le livre assume ses choix, bouscule les classements traditionnels et donne la parole aux émotions. Un sondage exclusif, des données de ventes, des récompenses et des coups de cœur personnels nourrissent cette exploration. Illustré, accessible et foisonnant, ce guide s’adresse aux mélomanes, aux curieux, aux collectionneurs comme aux amateurs en quête de repères dans la masse des catalogues numériques.

Un ouvrage pour redonner du sens à l’écoute, raviver les souvenirs… ou provoquer de nouveaux chocs musicaux. Et si, à l’heure du streaming nstantané, on prenait enfin le temps d’écouter un album… vraiment ?

Quelque 300 pages faites de pochettes de disques, de textes et de photos de chanteurs et chanteuses. Une véritable redécouverte… et surtout d’incroyables souvenirs.

‘Iron Maiden Infinite Dreams’, de Steve Harris, Bruce Dickinson et Iron Maiden chez Chêne

Célébrant les 50 ans d’Iron Maiden, ce magnifique livre de plus de 350 pages illustrées et enrichies de commentaires des membres passés et présents du groupe, ainsi que de photographies inédites issues des archives d’Iron Maiden, retrace l’évolution du groupe le plus prestigieux du heavy metal.

Iron Maiden est une véritable institution. Considéré comme un pionnier de la nouvelle vague de heavy metal britannique dans les années 80, le groupe incarne un esprit d’indépendance créative audacieuse et une dévotion farouche envers ses fans, qui lui ont valu une immense popularité à travers le monde et les générations

Présentant des pochettes d’albums et de singles emblématiques, des photos des instruments du groupe (anciens et actuels), des accessoires de scène, des paroles manuscrites et des objets issus des archives et des collections personnelles du groupe, ainsi que des clichés marquants de Ross Halfin et John McMurtrie, ‘Iron Maiden: Infinite Dreams’ regorge d’histoires révélatrices et d’anecdotes fascinantes partagées par des membres clés du groupe et de leur équipe

Avec une préface du fondateur Steve Harris et une postface du chanteur Bruce Dickinson, ‘Iron Maiden Infinite Dreams’ est l’ouvrage de référence ultime, célébrant la créativité la détermination, la personnalité et le succès du groupe. Un ouvrage qui se veut le livre officiel du combo heavy metal britannique qui fête cette année ses 50 ans d’existence.

‘The Cure On Tour’, de Jérémy Wulc chez Glénat

Tout le long de ses 250 pages, cet ouvrage suit le groupe iconique où il est intouchable, inimitable et légendaire : sur scène.

Des premiers sets dans les pubs de Crawley aux tournées mondiales, ‘The Cure on Tour’ retrace, année après année, tournée après tournée, l’épopée live de The Cure. En 47 ans et plus de 40 tournées, le groupe s’est transformé, réinventé, parfois déchiré, mais c’est

toujours en concert qu’il s’est le plus révélé.

Illustré de photos, parfois inédites, d’affiches et tickets rares, de souvenirs personnels et d’interviews, ce récit minutieux remonte le fil d’une ascension unique : celle de jeunes banlieusards discrets devenus icônes mondiales. Entre énergie brute, tensions internes et virages artistiques, chaque date raconte un basculement. Un récit précis, à hauteur d’ampli, où chaque concert frappe comme une secousse.

Ce livre n’est pas réservé aux fans : il est aussi fait pour les curieux, les passionnés de musique, et tous ceux qui comprennent que The Cure prend toute sa force en live.

Comédien, scénariste et auteur, Jérémy Wulc écrit pour la télévision, le cinéma et la publicité, et est également l’auteur de plusieurs romans.